CUANDO EL ROCK SE ENCONTRÓ CON LA DISCO: LA HISTORIA DE CÓMO LOS ROLLING STONES, ROD STEWART, KISS, QUEEN, BLONDIE Y MÁS CONSEGUIERON SU RITMO EN LA DÉCADA ME - PAPEL - LIBRO

El disco comenzó como una escena musical de fiesta clandestina, gay, negra y morena en la ciudad de Nueva York, que por sí sola era suficiente para alejar a la mayoría de los rockeros. La diferencia entre el rock y el disco era tan sociológica como estética. En su mejor momento, el disco era galvanizador y afirmativo. Su poder hipnótico para elevar a un amplio espectro de la población lo convirtió en la música omnipresente de finales de los años 70. El disco era una fanfarria primaria y llamativa para el apocalipsis, una furia por el exhibicionismo, libre de moralización. El disco era un pasaje musical exclamativo hacia el futuro. 1978 fue el apogeo de la industria discográfica. La música rock, comercial y artísticamente, nunca había tenido más éxito. Al mismo tiempo, la música disco era responsable de aproximadamente el 40% de los discos del Hot 100 de Billboard, gracias a la banda sonora más vendida de todos los tiempos, Fiebre del sábado noche. La locura por esta música de los Bee Gees revivió a The Hustle y a los estudios de baile de todo Estados Unidos. A pesar de todos sus aparentes excesos y su fanatismo ritual, la música disco era un ámbito conservador, con reglas obsoletas como el código de vestimenta formal y la etiqueta en la pista de baile. Cuando la mayoría de los artistas de los años 70 "se volvieron disco", fueron los relativamente pocos rockeros atrevidos los que tuvieron mayor impacto, aportando su intensidad y personalidad a un fenómeno sin rostro. Las estrellas de rock que "se volvieron disco" cruzaron un rubicón musical y destrozaron para siempre la conformidad cultural. El fenómeno actual del dance-rock demuestra el impacto de este lugar y esta época únicos. El cruce entre la música disco cambió para siempre el rock.